曹植一首很是傷感的古詩，打動了后世無數(shù)的讀者

小編今天要給大家介紹曹植一首很是傷感的古詩，字里行間充滿了憂愁，打動了后世無數(shù)的讀者。

曹植的文采和才華，可以說是無人能及，成語”才高八斗“說的就是他，天下一共十斗，然而曹植一個人就獨占了八斗，可見他的才華是受到了世人的肯定，作為那個時代名氣最大的一位才子，無論是他的文章，還是詩歌，那都是堪稱一絕，特別是一首《洛神賦》，更是令他名滿天下，成為了當時最偉大的文學家。

雖然曹植在政治上比較幼稚，可是在文學的世界里，他卻是做出了巨大的貢獻，后世無數(shù)的詩人都為之傾倒，即使是盛唐時期的桀驁不馴的李白，那都對于曹植也是崇拜不已，不僅化用他的詩意，同時還寫詩贊美他，可見曹植當時的才華，當真是無人能夠超越。也正是這個原因，才令他的作品洋洋灑灑，有一些看上去很普通的作品，可是讀來卻又是別具一格，充滿了一種獨特的韻味，譬如《雜詩七首》，那就是一組很凄美，同時也很孤獨的作品，通篇描寫得極為傷感，字里行間也是流露出了無限的憂愁。

《雜詩七首·其一》是最為傷感的一首，也是其中的第一首，這首詩情感細膩，描寫得也是極為悲傷，字里行間充滿了憂愁，畢竟一個人獨自生活在外地，自然而然就會思念故鄉(xiāng)，可是他又無法回去，這對于曹植來說，那無疑是最令他傷感的一個地方，所以這首詩寫得極無比的憂愁，讀來也是令人很是悲痛。

《雜詩七首·其一》

兩漢：曹植

高臺多悲風，朝日照北林。

之子在萬里，江湖迥且深。

方舟安可極，離思故難任!

孤雁飛南游，過庭長哀吟。

翹思慕遠人，愿欲托遺音。

形影忽不見，翩翩?zhèn)倚摹?/strong>

曹植的文采無論怎么去贊美都不過分，即使是到了唐朝，無數(shù)的詩人，也依舊還是從他的作品中尋找到了靈感，汲取了養(yǎng)料，最終才寫下了自己的成名作。連大名鼎鼎的李白、杜甫、王維、白居易、劉禹錫等人，那也是對他極為欣賞。而他的這首《雜詩七首.其一》，正是一首令人傷感的作品，整首詩一氣呵成，沒有任何的過渡，以一種極為細膩的筆觸，描寫了自己當時的處境，還內(nèi)心的悲痛之感。

那么這首詩的前四句，則是通過對于環(huán)境的描寫，以此來渲染內(nèi)心的孤獨，還有對于故鄉(xiāng)的思念，這樣的一種描寫，也令這整首詩更具有感染力，同時那種情感的表達也更為深刻，而這幾句詩其實也是比較好理解，它大致的意思是，我現(xiàn)在一個人站在這高臺上，還有著無數(shù)的悲風，早晨的太陽照著北林。但是我懷念的人遠在萬里之外，大江大湖是很深，讓人充滿了孤獨之感。

這首詩開頭“高臺多悲風，朝日照北林”實屬景語，并無影射比喻之意。而“高臺多悲風”亦屬秋景。登高是因為要眺望遠處，所以是思念遠方的人;而時值秋令，亭臺越高那么風自然就會越凄厲，登亭臺的人于是就因為風急而越感受到心情的沉重悲哀。這一句簡括凝煉，開后人無數(shù)法門。直是把此一句衍化為五十六字的長詩。所以曹植這五字能成為名句的原因，正因為這雖然作為景語，其實是寓意深情。

接下來的第二句“朝日照北林”，本來也是屬于景語，但是卻化用《詩·秦風·晨風》之首章。故作者《種葛篇》寫思婦有“徘徊步北林”之句，而這篇以“朝日照北林”起興。古人以夫婦與兄弟關(guān)系相互為喻，都是起始于《詩三百篇》，在曹植詩集中也屢見不鮮。

由于上句點出北林，正隱含《詩》中下文“未見君子，憂心欽欽”之意，所以作者緊接著寫到“之子在萬里”了。意思是自己所思念的人是遠在萬里之外，而下面“江湖迥且深”一句更是寓意深遠，情韻不匱。因為江湖阻隔彼此的消息是一層;而“之子”卻經(jīng)過這樣遙遠而艱難的路程走向萬里之外，其身心所受的摧傷折磨可想而知，又是一層;況且其身既然在遠方，以后回來不是件容易事，為對方設身處地著想，自然更深了一層。

中間的四句又是描寫心理變化，這樣的一種描寫，也是與前面的四句形成鮮明的對比，從而加深了情感的表達，這小小的一葉扁舟，它什么時候才能夠到達呢?實在是難以安置我懷念的心。從空中飛過的大雁，發(fā)出了一陣陣哀嚎之聲，這讓人聽了更加的傷感，內(nèi)心自然也更為孤獨。

最后的四句則是直抒胸臆，描寫出了那種深沉的思念之苦，我抬起頭來望著孤雁，真想讓你給我捎去一封信，好把我的思念之苦，全部告訴我所要思念的人?？墒沁@天上的孤雁，它并不理解我的盡情，也沒有理我，而是徑直地飛向了遠方，那遠去的影子，讓我更加的孤獨，也更加的傷感。

曹植的這首《雜詩七首.其一》，通篇其實是并沒有什么高超的表現(xiàn)手法，只是那么淡淡著筆，描寫了內(nèi)心的思念之苦，但是寫得極為悲痛，也很是憂愁，每一句都很是傷感，正是這樣的一種描寫，也使得這首詩最終成為了一首傷感之作，打動了后世無數(shù)的讀者。

此詩用筆似淺直而意實深曲，前六句以賦體為主，卻似比興;后六句以比興為主，反而趨近賦體。這說明作者深得《詩三百篇》之三昧，而做出用五言新體裁，所以是從建安以來的詩人作品當中的絕唱。